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João Gilberto - Live at Montreux Jazz Festival

Live at Montreux Jazz Festival






Cualquier persona que ha oído las sesiones de la señal GETZ/GILBERTO sabe que el ícono clave de la bossa nova trabaja maravillosamente con una "big band".

Este álbum del concierto, sin embargo (se registró en vivo en el festival 1985 de jazz de Montreux) revela cómo sorprende el brasileño cuando el solista/guitarrista puede sonar sin ningún acompañamiento. Empleando solamente con el toque único de cantar las vocales casi susurradas y el jugar acústicamente con las seis-secuencia delicada, Gilberto cautiva a una muchedumbre inicialmente destrampada con este excelente paquete de 13 brillantes, canciones. Mientras que él realiza algunas obras clásicas, a saber desde el género que definió algunas de las canciones; Garota De Ipanema" (" de AKA; La muchacha de Ipanema") y " Aquarela de Brasil" (" de AKA; Brazil"), Gilberto también ofrece para arriba el material menos-renombrado tal como una canción de Caetano Veloso'; Menino del Rio" y el " tolerante; Estado, " qué características el artista que canta en italiano algo que su portugués nativo. Esencial para cualquier ventilador devoto de Gilberto, VIVO EN MONTREUX es un ejemplo notable del minimalism on-stage magnífico, y sirve como pedazo de compañero excelente VIVIR EN TOKIO, que fue registrada casi 20 años más tarde.

Grabación en vivo registrada en el festival de Montreaux el 18 de julio de 1985.

Ejecutante a solas: Joao Gilberto (vocals, guitarra).



Tracklist:




  1. Sem Compromisso
  2. Menino Do Rio
  3. Retrato em Branco E Preto
  4. Pra que Discutir Com Madame
  5. Garota de Ipanema
  6. Adeus America
  7. Estate
  8. Morena Boco de Ouro
  9. A Felicidade
  10. Preconcieto
  11. Sandalia de Prata
  12. Rosa Morena
  13. Aquarela Do Brasil

Link de descarga: http://www.mediafire.com/?oj425lmrwjl

Stan Getz - João Gilberto


Nacido en Juazeiro, Bahia, João ganó una guitarra a los 14 años y ese contacto ha marcado toda su vida y la de cientos de guitarristas de todo el mundo a los que ha influído durante el último cuarto de siglo.

A los 18 años va a Salvador a buscarse la vida como cantante de radio. Sin demasiada suerte, se marcha a Rio, dónde entra a formar parte del conjunto Garotos da Lua. Corta aventura ya que le echaron cansados de su comportamiento excéntrico (que le ha acompañado toda su vida).

Noctámbulo impenitente empieza a entrar en contacto con los músicos de Rio de Janeiro y en 1958 graba sus dos primeros sencillos que descubren su estilo tan personal e inauguraran el movimento Bossa Nova: "Chega de Saudade" y "Bim Bom" en el primero, y "Desafinado" y "Oba-la-lá" en el segundo.

Ese mismo año participó en los discos de Elizeth Cardoso y Tom Jobim ("Outra vez"), el otro padre de la Bossa Nova. Su forma de cantar bajito estaba en las antípodas de los cantantes que sonaban en la radio en aquella época, con grandes voces en la línea "crooner". Tampoco estaba en la moda de tocar la guitarra, totalmente distinta de como se acentuaba el ritmo del samba.

Fueron sorprendentes las relecturas que hacía de temas de otros músicos:

  • Aos Pés da Cruz (de Zé da Zilda y Marino Pinto)
  • Samba de uma Nota Só (de Tom Jobim)
  • O Barquinho (de Roberto Menescal)
  • Samba da Minha Terra y Saudade da Bahia (de Dorival Caymmi)
  • Na Baixa do Sapateiro (de Ary Barroso)
  • Falsa Baiana (de Geraldo Pereira)
  • Isaura (de Herivelto Martins y Roberto Roberti)

Capítulo aparte merecen sus excentricidades y controvertida personalidad. Durante años vivió en Rio de casa en casa de amigos, sin tener una casa propia. Parece que además sin colaborar con los gastos. Y para facilitarles la convivencia, dormía durante todo el día y tocaba la guitarra durante toda la noche, con independencia de que los dueños tuvieran que madrugar.

Y durante las frecuentes temporadas en que andaba sin un céntimo, siempre rechazó hacer trabajos comerciales como "jingles" para la radio o tocar en bares dónde la gente hablara o hiciera ruido, lo que le obligaba a pedir favores a los amigos. Por descontado, nunca se le pasó por la imaginación buscar run trabajo no relacionado con la música..

Una vez famoso, la cosa no cambió a mejor. Sencillamente, no daba entrevistas, dejaba plantado a quien no le cayera bien, o simplemente no acudía a dar un concierto.

Famosa es también su obsesión por la perfección que le llevaba a trabajar durante meses en la misma canción o a pasar días enteros en el estudio para grabar un tema del que nunca quedaba satisfecho.

João Gilberto e Caetano Veloso - Ao vivo Buenos Aires

Para el diario O Globo, el más importante del Brasil,
el encuentro entre Joao Gilberto y Caetano Veloso fue histórico. "Buenos Aires se convirtió en la capital de la música popular brasileña", señaló el corresponsal. Por más paradójico que suene fue cierto. Mucho más teniendo en cuenta que a pesar del respeto mutuo, de la amistad que tienen de por medio y de un par de encuentros informales (más la grabación de aquel antológico "Brasil") Joao y Caetano nunca brindaron en su tierra algo parecido a lo que sucedió durante los tres conciertos memorables que dieron en Buenos Aires.

Posiblemente los cronistas brasileños no salían de su
asombro cuando Caetano Veloso en persona les decía que este recital no sería posible en Brasil y que no habría ningún registro en vivo para que los brasileños pudieran escuchar aunque más no sea en una grabación lo que una parte del público porteño disfrutó el fin de semana.

Los medios brasileños asistieron, algunos con sus propios enviados, y otros por medio de los medios locales El Zero Hora tituló "Tristeza sim tem fim" . El Folha de Sao Paulo también le dio la importancia del caso y desplegó en su tapa de espectáculos una foto de Caetano y Joao, en el momento en el que los dos músicos más importantes del Brasil trenzaban su arte para beneplácito de la gente.

Por tres días la alegría no sólo fue brasileña sino porteña. El enviado del O Globo escribió que "los porteños son unos afortunados". Y tuvo razón.

Extraído del Diario La Nacion, de Argentina, 23 de marzo de 1999.

CD 1

01. Eu vim da Bahia
02. Menino do Rio
03. De conversa em conversa
04. Una mujer
05. Pra que discutir con Madame
06. Rosa morena
07. Eclipse
08. Farolito
09. Isto aqui o que é.
10. Fala
11. Coraçao vagabundo
12. Pra ninguem
13. Trilhos urbanos
14. Manhata.
15. Voce e linda
16. Lamento borincano
17. Luz do sol

Link de descarga: http://www.mediafire.com/?tcmr4dybboj


CD2
01. Fala
02. Acontece que sou baiano
03. Avarandado
04. Bahia com H
05. Besame mucho
06. Meditaçao
07. Doralice
08. Ave Maria no morro
09. O pato
10. Desafinado
11. Chega de saudade
12. Garota de Ipanema

Link de descarga: http://www.mediafire.com/?dnzehzua2mt
***

João Gilberto - Voz e Violao

Después de nueve años sin grabar en un estudio, Joao Gilberto volvió al disco con Joao, Voz y violao (Joao, voz y guitarra), el CD que le produjo su colega y amigo Caetano Veloso.

Grabado en cuatro días en el 99, el nuevo CD dura apenas 30 minutos y 15 segundos y contiene canciones inéditas como los sambas rasgados Nao Vou Pra Casa (No voy a casa) y Segredo (Secreto), además de algunos clásicos del creador de la Bossa Nova, como Desafinado y Chega de Saudade. El compacto incluye también Voce Vai Ver (Vos vas a ver), de Tom Jobim, dos composiciones de Veloso como Coracao Vagabundo (Corazón vagabundo) y Desde que o Samba é o Samba (Desde que el samba es samba), y Eu vim da Bahía (Vine de Bahía) de Gilberto Gil. Eclipse, un clásico de Bororó del 39, y Da Cor do Pecado (de Eu Sei que Vou te Amar) finalmente, le dan el toque de seducción e intimismo.

En todos los casos, la base son la voz y la guitarra del cantor y compositor bahiano.Según el crítico musical brasileño Tarik de Souza, después de Joao -su último disco grabado en el 91- Joao, Voz y Violao está lejos de la armonía de sonidos sugerida por Mejor que el silencio, sólo Joao, la frase con que Caetano Veloso definió la música de su coterráneo y maestro. Ambos estuvieron en Buenos Aires para celebrar los 40 años de la bossa con una serie de conciertos antológicos que se hicieron el último marzo. Aunque breve, la grabación del disco fue complicada. Al punto que Caetano habría amenazado con retirarse del proyecto, hecho que los músicos desmintieron. Al parecer, el diseño de repertorio que cada uno tenía en su cabeza era muy distinto. Mientras Joao quería regrabar las canciones de sus tres primeros discos -lanzados por EMI/Odeón entre el 59 y el 61, y embargados por una cuestión judicial entre el intérprete y la compañía grabadora-, Caetano proponía sólo temas inéditos. Un fragmento de la idea inicial está en dos de las diez bandas que conforman el disco. Las conocidas Desafinado y Chega de saudade fueron regrabadas de manera ortodoxa, casi como una reedición de su versión original. Sólo que sin ningún acompañamiento además de la guitarra de Joao, como en todo el CD. Una guitarra que hace toda la diferencia. Como Dorival Caymmi y Joao Bosco, Joao Gilberto es un raro caso en que el contrapunto entre la guitarra y la voz genera un tercer elemento. Ritmo, armonía y melodía se encadenan y dialogan estableciendo nuevas configuraciones.En un texto distribuido a la prensa, Caetano informó que Jacques Morelembaum no llegó a hacer los arreglos que se le encargaron para el disco. Cuando Joao Gilberto se acompaña de guitarra es él. Cuando la orquesta lo acompaña, la orquesta también es él, escribió Tom Jobim en el 59.En cuanto al repertorio hay un empate técnico entre inéditos y regrabaciones que ofrecen una relectura para quien perfecciona lo imperfecto. Como en el caso de Eu Vim da Bahia, ya registrada en los 70 con Stan Getz y Miucha. En la nueva versión, Joao toca la guitarra más suelto, como si quisiera demostrar la célebre batida de bossa de las lavanderas de Juazeiro, donde nació, en Bahía. Eu sou do samba rasgado/ do samba bem ritmado, manda en la letra de Nao Vou pra Casa este músico acostumbrado a crear esculturas minimalistas en la cabeza de un alfiler. -


Tracklist:
  1. Desde que o samba é samba - (Caetano Veloso) (3:55)
  2. Você vai ver - (Tom Jobim) (2:56)
  3. Eclipse - (Lecuona) (3:05)
  4. Não vou pra casa - (Antônio Almeida - Roberto Roberti) (2:56)
  5. Desafinado - (Newton Mendonça - Tom Jobim)(3:28)
  6. Eu vim da Bahia - (Gilberto Gil) (2:34)
  7. Coração vagabundo - (Caetano Veloso) (2:09)
  8. Da cor do pecado - (Bororó) (2:29)
  9. Segredo - (Marino Pinto - Herivelto Martins) (3:15)
  10. Chega de saudade - (Tom Jobim - Vinicius de Moraes) (3:26)
Produced by Caetano Veloso
A & R: Max Pierre
Artistic direction: Sergio de Carvalho
Produced and engineered by Antonio "Moogie" Canazio
Executive producer Carmela Forsin
Recording and Rough-Mix at studio AR - Rio de Janeiro
Recording assistants: Duda and Fernando
Mastered at MAGIC MASTER by Ricardo Garcia

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    Nacido en un día de invierno de un año cualquiera a la luz de un eclipse de luna, este trovador comenzaría sus pasos artísticos a los 3 años, cuando, se le presentó la oportunidad de manejar a su antojo y con educación autodidacta el difícil arte del TAMBOR DE HOJALATA.


    Más tarde, comenzó a ver la vida en colores cuando su madre lo inscribió a un curso de pintura artística... Después surge un ciclo de re-definición, llegando a la edad de 10 años forma parte de un programa de radio titulado "Vamos a hacer la radio".


    A los doce años, lo encontramos aprendiendo a tocar lo que será el amor de su vida: la guitarra. Funda el magnífico trío de guitarras "El Trío Miseria", junto a sus hermanos Carlos Chávez e Ivick Guerra.


    Entra a la rondalla de la secundaria a la vez que entra a la vida coralista dentro del "Orfeón Interuniversitario de Puebla", bajo la dirección de José Antonio Rincón Rincón; llevando a nuestro trovador hacia una educación formal dentro del mundo musical.


    Comienza la carrera de Técnico en Música, y se inscribe en la materia de guitarra con la gran concertista rusa Nadezdha Borislova Borislovovna, mejor conocida como Nadia Borislova. Ella le enseñó algo más de la música, haciendo un significante importante para él la música de Héctor Villalobos.


    Después, descubre a Silvio Rodríguez (quien es realmente su maestro en el mundo trovero, aunque silvio no lo crea), a Noel Nicola, a Vicente Feliú y otros, lo que hace que él se sienta heredero de esa gran tradición trovadoresca.


    Se inscribe en la carrera de Ingeniería Mecánica, y en su escuela, funda el grupo "Círculo Trovero" con el cual hará varias presentaciones dentro y fuera de la ciudad. Esta agrupación está basada en los fundamentos de lo que fué en algún día el GES del ICAIC.


    Pasados dos largos años, encuentra fascinado el mundo de la Bossa Nova, con lo cual, a través de estudios autodidactas, encuentra la técnica para tocar mejor este género de la MPB (música popular brasileña).